DÉCOUVREZ L’EXPOSITION DOLCE & GABBANA AU GRAND PALAIS (PARIS)

Cet hiver, le Grand Palais à Paris célèbre le duo légendaire de la mode italienne, Dolce & Gabbana, avec une exposition exceptionnelle intitulée « Du Cœur à la Main : Dolce & Gabbana ».

Organisée au Grand Palais du 10 janvier au 31 mars 2025, cette rétrospective offre un voyage fascinant en 11 chapitres au cœur de l’univers créatif et baroque des créateurs Domenico Dolce et Stefano Gabbana, maîtres incontestés d’un style où glamour, émotion et tradition se mêlent avec flamboyance.

Au fil du parcours, dans une scénographie et des décors époustouflants, découvrez plus de 200 robes d’Alta Moda (Haute Couture) et d’Alta Sartoria (tenue de soirée), mais aussi plus 300 accessoires entièrement réalisés à la main – sacs, chaussures, et de sublimes pièces d’Alta Gioielleria (Haute Joaillerie) ; et des savoir-faire exceptionnels.

EXPOSITION DOLCE & GABBANA : UNE IMMERSION CRÉATIVE EN 11 ACTES

L’exposition s’articule autour de 11 grandes thématiques, chacune reflétant une facette essentielle de l’identité et de l’imaginaire de Dolce & Gabbana :

1. FAIT MAIN

Ce chapitre célèbre l'excellence artisanale italienne, véritable fil conducteur du travail de Dolce & Gabbana. Chaque région inspire des créations uniques : broderies évoquant les majoliques de Capri, textiles tressés rappelant les trulli des Pouilles, ou ornements inspirés des processions napolitaines. Une série d'autoportraits de l'artiste Anh Duong, vêtue des créations Alta Moda et Alta Gioielleria, ponctue cette exploration du lien entre mode, art et traditions locales.

2. ARCHITECTURAL ET PICTURAL

Ce thème met en lumière le dialogue entre structure et ornement, au cœur des créations de Dolce & Gabbana, inspiré par l'art italien. Les fresques d'Annibale Carracci au Palais Farnèse et les maîtres comme Botticelli ou Léonard de Vinci nourrissent leur imaginaire. Une installation vidéo plonge les visiteurs dans ces références architecturales et picturales. La scénographie illustre le parallèle entre la construction d'un bâtiment et celle d'un vêtement, alliant précision et ornementation.

3. RÊVE DE DIVINITÉS

Les créations de Dolce & Gabbana puisent dans les mythes antiques pour magnifier la part divine de l’humain. Exposées sur des marches évoquant le Temple de la Concorde d’Agrigente en Sicile, ces robes de reines et de déesses, notamment issues de la collection Automne / Hiver 2019-20, revisitent les figures immortelles de la céramique grecque attique. Une scénographie grandiose souligne leur symbolisme et leur puissance évocatrice.

4. DIVINES MOSAÏQUES

Ce chapitre célèbre la splendeur des mosaïques, source d'inspiration majeure pour les créateurs. Des pièces somptueuses rendent hommage aux mosaïques byzantines de la cathédrale de Monreale en Sicile et de la basilique Saint-Marc de Venise, tandis que des motifs complexes ornent tuniques et manteaux. Une mosaïque d’Orsoni Venezia 1888, atelier vénitien légendaire, crée un écrin scintillant pour ces œuvres, témoignant du lien entre haute couture et artisanat d'exception.

5. TRADITIONS SICILIENNES

La Sicile, terre d’origine de Domenico Dolce, influence profondément leur travail. Ce chapitre nous plonge directement dans le folklore local, en mettant en avant la céramique traditionnelle et colorée de Caltagirone et les riches ornements des chars siciliens, réinterprétés sur des robes à crinoline et des bustiers. Les motifs narratifs et les coiffes de plumes reflètent la diversité des traditions locales, célébrées dans une scénographie immersive évoquant les processions ancestrales.

6. BAROQUE BLANC

Cette section illustre la rencontre entre mode et décoration intérieure baroque en Sicile, à travers un hommage au travail du sculpteur Giacomo Serpotta (1656-1732). Inspirés par l’exubérance de ses stucs, Dolce & Gabbana réinterprètent la tension dramatique entre la simplicité du blanc et l’opulence des compositions baroques. Leurs créations en satin duchesse et mikado (technique japonaise de travail de la soie) capturent l’éclat des stucs ornés de figures complexes, de volutes et de chérubins, tout en calorisant l’art du textile sculptural.

7. DÉVOTION

Ce chapitre se concentre sur le motif du Cœur Sacré, omniprésent dans les créations de Dolce & Gabbana, symbolisant la fusion du sacré et du sensuel. Ces pièces d’Alta Moda et d’Alta Gioielleria, éclatantes d’or et de broderies, célèbrent l’excellence artisanale et l’émotion dramatique propre au baroque. Inspirées par les sculptures religieuses des XVIIe et XVIIIe siècles, ces créations expriment une ferveur mystique et une passion pour les savoir-faire exceptionnels.

8. ATELIERS, ORNEMENTS ET VOLUMES

Cette partie dévoile les coulisses des ateliers milanais de Dolce & Gabbana, véritables sanctuaires où savoir-faire traditionnel et innovation cohabitent. Les techniques originales, comme le collage ou la broderie au point de croix, se mêlent à des recherches inédites sur les coupes et les formes.

Ici, et dans les couloirs suivants, une sélection de robes noires met en lumière l’importance de cette couleur pour la Maison, un noir synonyme d’élégance intemporelle et de féminité affirmée.

9. LE GUÉPARD

Cette pièce et sa scénographie rendent hommage au film culte de Luchino Visconti, "Le Guépard", qui se situe en Sicile au 19e siècle, à un tournant entre traditions et modernité, illustré ici dans le travail des silhouettes. Une robe d’Alta Moda, ornée des motifs de guépards du Palais Gangi à Palerme évoque le personnage d’Angelica (interprété à l’écran par Claudia Cardinale). Cette section recrée l’atmosphère somptueuse du célèbre bal du film, symbolisant la fusion entre héritage aristocratique et modernité démocratique.

10. AU CŒUR DE MILAN

Dans cette petite salle feutrée de rouge, on se retrouve face à une magnifique robe en dentelle en macramé dorée qui rend hommage à Milan, capitale de la mode italienne et berceau des créations Dolce & Gabbana. Sa jupe hémisphérique évoque la coupole de la Galerie Vittorio Emanuele II, tandis que ses ornements rappellent la Madonnina, cette sculpture dorée de la Vierge Marie placée sur la plus haute flèche du Duomo de Milan et symbole de protection et d’élévation spirituelle.

OPÉRA

Faisant directement suite au chapitre hommage à Milan, cette sous-section nous emmène à la Scala pour célébrer l’opéra italien, quintessence du drame et des passions humaines, et source d’inspiration majeure pour les couturiers. Les créations à l’élégance toute baroque s’inspirent de chefs-d’œuvre tels que La Traviata, Madame Butterfly, Aïda ou Turandot, dans une ambiance théâtrale extravagante.

11. L’ART ET LE SAVOIR-FAIRE DU VERRE

Les broderies de cristal et les vêtements scintillants de cette section rendent hommage à la tradition verrière vénitienne, emblématique de l’île de Murano. Inspirées des maîtres miroitiers Barbini et Barovier & Toso, les créations Dolce & Gabbana présentées ici capturent l’éclat des miroirs vénitiens et la splendeur des lustres qui composent la scénographie éclatante de cette dernière pièce. Chaque création témoigne de la virtuosité et de l’élégance intemporelle de l’artisanat verrier appliqué ici à la mode.

DOLCE & GABBANA : UNE HISTOIRE DE PASSION ET D’ÉLÉGANCE

Fondée en 1985, la maison Dolce & Gabbana est le fruit d’une rencontre entre Domenico Dolce, fils d’un tailleur sicilien, et Stefano Gabbana, issu d’une famille milanaise et passionné de graphisme et de mode. Leur union créative a redéfini les codes de la mode italienne, mariant sensualité méditerranéenne et sophistication contemporaine. Leur vision novatrice de la création sublime la féminité tout en célébrant des savoir-faire artisanaux uniques.

Leur ascension est fulgurante : Leur toute première collection en 1986 séduit par ses robes ajustées et ses imprimés inspirés des traditions siciliennes. Dès les années 1990, les stars du monde entier adoptent leurs créations, et la Maison s’impose comme l’un des piliers de la mode italienne, et un symbole de glamour, de provocation et de savoir-faire d’exception. Aujourd’hui, Dolce & Gabbana incarnent un style intemporel, baroque et théâtral, où chaque vêtement est à la fois une déclaration d’amour à la mode et à leurs racines.

UNE EXPÉRIENCE À NE PAS MANQUER

« Dolce & Gabbana, du Cœur à la Main » n’est pas seulement une rétrospective : c’est une expérience immersive qui célèbre une vision unique de la mode. Les amateurs d’artisanat, de culture méditerranéenne et de luxe auront l’occasion de découvrir ou redécouvrir une maison qui place l’émotion et la passion au centre de sa création.

Que vous soyez un/une passionné/e de mode ou simplement curieux/curieuse de découvrir le génie de Dolce & Gabbana, cette exposition est une invitation à voyager au cœur de l’Italie, entre tradition et exubérance. Ne manquez pas cette célébration de l’art et du savoir-faire, à vivre jusqu’au 31 mars 2025.

INFORMATIONS PRATIQUES

Quoi ? « Du Coeur à La Main : Dolce & Gabbana »
(“From the Heart to the Hands: Dolce & Gabbana”)
Où ? Grand Palais
7 avenue Winston Churchill (Paris 8e)
Quand ? Tous les jours du 10 janvier au 31 mars 2025
De 10h00 à 19h30
Nocturnes jeudi et vendredi jusqu’à 22h
Combien ? Billets à partir de 17 €
Audioguide (français, anglais, italien) 6 €